從友人處借來了《9》。

電影講述一位科學家在身亡前製作了以布袋作外皮的迷你人形機械人。這個背後畫了一個9字的機械人醒過來﹐卻發現原來屬於人類的世界已經滅亡了。在廢墟之中﹐他遇到了背後有個2字的二號。二號修復了九號的聲帶﹐還告知九號其實有更多像他們的機械人。可是一頭被稱為The Beast的貓形機械人突然出現襲擊﹐把二號虜走﹐還令九號不醒人事。九號醒過來﹐和獨眼的五號﹐當領袖的一號﹐身為保鑣的八號和只顧畫畫的六號碰面。一號解釋它們一直在匿藏著﹐避開The Beast的襲擊﹐但九號決意前往The Beast的據點拯救二號。途中他遇到了誤以為已經死去的七號﹐還逐步解開世界毀滅的原因……

《9》改篇自一套二零零五年的同名短篇動畫﹐導演Tim Burton看過這套短片後大為欣賞﹐於是以製作人身份讓原導演Shane Acker把它製作成為一套電影。原著短篇動畫只有短短十分鐘﹐劇情清脆利落﹐主角不作多言(其實是完全不會說話)。把短篇動畫擴展成一套電影後﹐電影的電腦動畫和整體營造的氣氛都非常高水準﹐劇情豐富了很多﹐前因後果有了交代﹐主角們也變得多言。可是﹐營造出來的氣氛是末日的地球﹐這實在叫人很沮喪﹔劇情豐富了﹐但豐富在格鬥場面﹔前因後果有交代﹐但我還希望有更多﹔主角們有了對白﹐但對話都沒有太多建設性……

這是一套好電影–如果–能多一點情節﹐多一點前因後果﹐多一點有用的對白。是次沒有付費入場﹐不能投訴太多。

拖了又拖,終於找到機會去看《Astroboy》(日譯:鉄腕アトム/港譯:阿童木/台譯﹕原子小金剛)。

電影講述在遠久的未來,人類離開了雜亂無章地球表面,在天空中懸浮了一座科技城市。在一次軍用機械人啟動測試時,天馬博士的兒子Toby意外身亡了。為了挽回過失,天馬博士製造了一台和他兒子一模一樣的機械人,並將新發現的藍核作為它的能源。可惜天馬博士卻認為機械人始終並非他的真正兒子,於是打算放棄它。與此同時,總統選舉在即,現任總統Stone為了確保能繼任,打算以藍核作為機械人「Peacekeeper」的能源,以它來向地面人進行戰爭,保有藍核的機械人Toby因此受到襲擊,最後還掉到地面去。在那裡,機械人Toby化身為Astro,交上了人類朋友,而總統Stone亦步步進逼……

老實說,原著的小飛俠我是從來都沒有看過的,所以要拿電視劇跟電影作比較,我是辦不到的了。電影的話,我覺得整體來說很不錯,悶場少,劇情發展算是流暢,電影中有某些是刻意搞笑,不過看來效果不太好。故事內容是單薄了一點,說是超科技的未來,但未來好像……什麼也沒有,感覺像稀釋過的糖水一樣,不是不好,只是覺得可以更好。很多網友回應看不慣3D版的小飛俠。我最初也有這個情況,但投入劇情以後就漸漸不再感到不自然了。

值得一提的是,這是香港動畫製作公司IMAGI的第二套動畫,第一套是二零零七年的《TMNT》。相比起《TMNT》,《Astroboy》的動畫技巧可說是大有進步,而且叫人欣慰的是,港產電腦動畫也不輸蝕外國的呢!

小飛俠加港產電腦動畫,怎說也應該入場看看。是次入場費$12.5,值$10。

雖然這次是我第一次來到日本﹐但心裡其實已經暗中決定﹐一定要參觀三鷹の森ジブリ美術館﹐所以首站是……

入場卷 / Ticket

詳細內文 »

這個周末除了看《District 9》外﹐還看了《Ponyo》(日原稱﹕崖の上のポニョ/港譯:崖上的波兒/台譯﹕崖上的波妞)。

劇情講述由海洋魔法使和海洋之母所生的小魚兒乘上水母偷偷離開家園﹐卻意外地困在玻璃瓶內﹐幸得人類小孩子宗介救她脫險﹐並稱呼她為波兒。波兒後來被父親帶回海洋﹐但為了變成人類和宗介見面﹐她靠自己的力量爭脫了枷鎖﹐並破壞了父親辛苦儲存的生命之水﹐令大自然出現嚴重的不平衡……

《崖上的波兒》在去年和今年年初已經在亞洲地區上畫﹐不過英語配音的美版卻在今年暑假檔期經迪士尼才正式上畫。原裝日語版我是有看過的﹐不過不是經過”正式渠道”﹐所以就不便寫影評﹐現在有親身去戲院看﹐所以補充一下。

我一向都十分喜愛宮崎駿的動畫﹐所以《崖上的波兒》在美國上畫當然一定要捧場。我覺得畫功上《崖上的波兒》和宮崎駿以前的比較起來好像有簡化的情況﹐是因為年紀已經不能支撐所有繪製過程(聽說《崖上的波兒》一共用了約十七萬張圖片)﹖還是宮崎駿的畫功有所轉變呢﹖不過不論畫功如何﹐宮崎駿的說故事能力還是非常厲害﹐一百零一分鐘的電影好像霎眼間就過了。對於《崖上的波兒》﹐坊間有很多“深入”的討論﹐我覺得宮崎駿的動畫有時不用讀得太深﹐輕輕鬆鬆看過了就好﹐看完了人又高興﹐不是很好嗎﹖

入場好像是$11﹖光是“宮崎駿”就已經值回票價了﹗

拖了又拖,終於有機會去看《UP》(港譯:沖天救兵 / 台譯:天外奇蹟)。

電影講述獨居老人Carl Fredricksen老年喪偶,一直遺憾未能實踐愛妻夢想深入南美州蠻荒探險。適逢土地發展,地產商對他的房屋土地虎視眈耽,他忽發奇想,用成千上萬的汽球讓房屋飛上天空,就這樣承繼著愛妻的夢想前往南美,豈料飛天同時又招來了搞怪小童軍,到達了南美又遇上大怪鳥和多嘴狗,令他的南美探險之旅一波三折……

Pixar的動畫一向有穩定的水準,最新的《UP》也沒有令人失望。電影的題材很新穎很特別,只可惜我覺得劇情薄弱了一點,感覺上好像沒有發生過什麼事就完結了。不過,在Pixar的巧妙安排下,電影從開始到結尾都絕不悶場。人物角色很突出,獨居的老翁跟多嘴笨黜的小童軍實在是絕配,當然還少不了那幾隻狗──估不到那短短的對白居然會如此惹笑,看來Pixar也學了Ice Age的那一套呢!

光是Pixar出品就已經是入場的保證, 你還要什麼理由?

趁著開畫周,去看了《Coraline》(港譯:怪誕隨意門/台譯:第十四道門)。

《Coraline》講述十一歲女主角Coraline Jones和父母親剛搬進一間叫Pink Palace的住宅,在屋中四處遊蕩時,她意外地發現了一道通向和現世界一樣的平行世界的門,那裡一切都美好:父母愛錫她,周遭的人都以她為中心,唯一不同的是,那裡的人的眼睛都被一雙鈕扣取代了。就在她準備放棄舊有生活之時,卻發現原來平行世界中的一切都是虛像,而她真正的父母還失蹤了……

Coraline是一套很出色的電影。它的Stop-motion製作出色,人物背景活靈活現,角色的演譯也出乎意料地優秀。Coraline的木偶動作和配音,演活了那渴求注意卻又反叛的少年心境,而真實父母的忙碌不理睬的反應和假父母的全情關心又顯得生動有趣,當然不少得當配角的鄰居的生鬼造形和對白。除了角色外,劇情也非常吸引,節奏流暢又沒有悶場,全劇一百分鐘轉眼間就過了。這次我看的是3D版,價錢貴了,但感覺上立體感不大(可能是因為我有帶眼鏡的原故?),可惜我沒有看過普通版,所以不能作比較。

有優秀劇情又有出色的演技,Coraline絕對值回票價。

看過了好幾套電影,不過一直忙著沒空寫影評,現在稍微說一說吧!

Bolt》(港譯:超級零零狗/台譯:雷霆戰狗)講述身為動作電視劇Bolt主角小狗Bolt一直在片場生活,從不知道自己不過是虛構人物,在一次意外下離開了片場流落外間,途中牠遇上了小貓Mittens和電視迷松鼠Rhino。三人為了返回片場而穿州過省,發生的種種趣事。

《Bolt》是Disney購入Pixar後的最新嘗試,究竟自家出產的電影能否追上紅霸多年的Pixar動畫呢?我個人覺得《Bolt》的畫功比早年的《Meet the Robinsons》好得多了,雖然畫質上有時真實有時卡通化,但整體來說是很不錯的。

故事方面,《Bolt》令我想起早年阿諾的電影《Last Action Hero》和Jim Carrey的《The Truman Show》,三者間都有虛構和真實之間的沖突概念,負責寫《Bolt》劇本的是不是有「參考」過上述的兩套片呢?:)劇情流暢有節奏,悶場少笑料多,個人覺得如果上半劇情修短一點,把穿州過省的情節再詳細一點的話,會有更好的吸引力。

這次入場沒有付費,不過這是Disney近年來最成功的,最有保證的一套動畫,值得入場觀看!

周末和友人去看了《Star Wars: The Clone Wars》(港譯:星球大戰:複製戰紀/台譯:星際大戰:複製人之戰)。

劇情講述分離主義者綁架了Jabba the Hutt的兒子,並企圖以此干擾Jabba跟共和國的關係。主角Anakin Skywalker和Obi-Wan Kenobi得知此事後,帶同Anakin的徒弟Ahsoka一同深入分離主義者要塞,希望救出Jabba the Hutt的兒子並破壞分離主義者的邪惡計劃……

Star Wars我一直都是斷斷續續的看過,雖然第四/五/六集記得很熟,但第一/二/三集(究竟有沒有看過第三集也是一個問題……)卻不是很有印象,所以我不敢對Star Wars: The Clone Wars的劇情是否銜接第二/三集而作出評論。就作畫角度來說,我認為Star Wars: The Clone Wars有意想創作出一種新的混合風格──一種類似泥公仔的風格,不過我覺得這風格還是有改進的地方,人物角色造型上還是有點生硬和卡通化。故事比較平鋪直述,很Star Wars有的傳統風格,不過沒有太大高潮起伏,對很多人來說可能悶一點吧?

是次入場USD$12,我覺得值$7.00。

聽說這是是能馴百獸(連恐龍也可以的)的桃太郎餅乾

(Wallpaper 大小:1280 X 1024)

多謝友人H的叮噹figure,孤獨多年的大雄終於有拍檔了!